Werden für uns Freiheit nie ersetzen

Allerbeste Freude unter andern
Ist mit Freunden durch die Welt zu wandern.
Schwierigkeiten schrecken nicht die Freunde.
Uns bereitet jede Reise Freude.

Unsere Berufung ist zu singen
Und den Menschen Fröhlichkeit zu bringen.
Glanz und Reichtum goldener Paläste
Werden für uns Freiheit nie ersetzen.

Unser Teppich ist die grüne Wiese,
Unsre Wände sind die Kiefer-Riesen.
Unser Dach ist Himmel, so ist’s eben.
Unser Glück ist immer so zu leben.

Интернационал

Только что под окнами труба играла «Интернационал». Я заслушался. Сколько же силы в простенькой мелодии, которая в этом продажном и несправедливом мире снова воспринимается как святой и чистой призыв вычистить всю мерзость.

Это как же меня все достало, если я «Интернационалу» подпевать начинаю?

Aguaflames

Они называются «этно-лаунж проектом» — Вартан Даракчян (скрипка) и Эльмир Мосесов (гитара). Критики их не любят за «вторичность», «отсутствие мелодических талантов» и «вяловатые напевы на неизвестных миру языках«. Их называют «фоновой музыкой для толстых«, правда с уточнениями «высококачественная» и «для продвинутых».

Но любвь необъяснима и мне их музыка нравится очень. Пусть даже за это признание меня «зачислят» в указанную целевую аудиторию :) в конце концов, слова это ветер, а в мире так мало того, что вот так безоговорочно нравится…

Прекрасное далеко…

Мы, тридцатилетнее поколение семидесятых, которые смотрели и любили фильм про Алису Селезневу и «миелофон», помним финальную сцену «в 21 веке вы будете…» и далее по списку светлое будущее.

Вот оно и наступило, будущее. Мы уже не мечтаем, «кризис среднего возраста» почти всех нас накрыл и многих миновал. Наташа Гусева выросла не актрисой, а биологом — как и ее Алиса. Алексей Фомкин до своего светлого будущего не дожил и машина времени осталась неизобретенной. А мы ищем в сети все связанное с фильмом и с удовольствем вспоминаем «прекрасное далеко», но только не то, которое впереди, а то, что осталось в прошлом, когда все было сказочно, а мы были детьми — такими наивными и чистыми.

Audio vocem de mirabili futuro,
Matutinam vocem, rore humidam.
Audio vocem, et pericula ventura
Turbant mentem, sicut puero cuidam.

R.: Mirabile futurum, ne esto mihi durum,
Ne esto mihi durum, ne esto durum.
Origine ex pura ad optimum futurum,
Ad optimum futurum iam nunc egressus sum.

Audio vocem de mirabili futuro,
Illa vocat me in loca divina.
Audio vocem semper interrogaturam:
Quid iam fecerim pro die crastina?

Iuro me futurum bonum atque castum
Nec amicum relicturum miserum.
Audio vocem et festino hoc vocatu
Via aspera ad illud futurum.mirabile_futurum

Перевод: Юрий Стасюк.

В исполнении молодежного хора католического кафедрального собора Преображения Господня в Новосибирске.

Эмо и эмо-киды

Если судить по музыке — новое поколение меня скорее радует. Рок вернулся и даже то, в каком виде он вернулся — это все же получше «музыки», под которую читают свои скороговорки рэперы. Но это конечно другой рок и эмо-киды будут до слез (буквально!) спорить о своем отличии от музыки прошлого. Впрочем, так было всегда. Хотя, конечно, они не рокеры…

Внешность эмо-кидов — еще одно возвращение. Они могут сколько угодно отмежевываться от готов, но достаточно взглянуть на их черные челки, бледные губы и черные контуры глаз… а если мы говорим о депрессивных эмо — то разница вообще исчезающе мала. Хотя, конечно, они не готы…

Стиль жизни эмо-кидов тоже не отличается оригинальностью. Философия «четкой грани» («Straight edge», «sXe») появилась в среде панков — все эти кресты на руках (знак, который ставили несовершеннолетним на дискотеках, чтобы им не продавали алкоголь), «не курить, не пить, не трахаться». Все то же самое. Хотя, конечно, они не панки…

Кстати, о слезах. Открытое проявление эмоций, отстуствие агрессии, любовь как высшая ценность — это еще хиппи декларировали. Эмо-киды к тому же еще и вегетарианцы и сторонники всяческого здорового образа жизни. Хотя, конечно, они не хиппи…

В них нет гендерности — нежные мальчики со взглядами метросексуалов, резкие девочки с мировоззрением феминисток, вместо юнисекса — стремление выглядеть детьми. Хотя, конечно, они не «кавайные» анимешники…

Они дети. Которым интересно все, которые отрицают все, что было до них и доводят свою уникальность до крайности, даже не понимая, что они такие не единственные. Что так делает каждое поколение.

Ха-рамамбу-ру…

Смотрел ночной концерт «Ногу Свело». Странное ощущение. С одной стороны, Макс играл просто великолепно — на живом концерте ни разу не «лажанул», а с его песнями это весьма непросто. Он отыграл все точностью до последней ноты, каждый рывок голоса, каждую паузу, все. Все знакомые и много любимых песен. Но чего-то не было. Не было драйва. И весь концерт я смотрел, пытаясь понять, что изменилось…

Изменилась аудитория. Это для «Агаты Кристи» время остановилось — из года в год к ним ходит одна и та же аудитория, все те же мальчишки и девчонки, вырастает новое поколение, взрослеет и уходит прежнее. Другим — «Машине», «Воскресенью», «ДДТ», «Аквариуму» — повезло меньше, их аудитория растет вместе с ними, постепенно тая, а молодежь увлекает уже совсем другая музыка. Такая же ситуация сложилась и вокруг «Ногу Свело», сдержанная публика как-то уже перестала соотвествовать хулиганским текстам Покровского, да и сам Макс изменился. Нервный, эмоциональный, неуравновешенный тип, поторый пел свое суматошное «Ха-рамамбу-ру» стал спокойным, уверенным в себе музыкантом с неожиданно холодным, спокойным взглядом. Все свои жесты, непостижимую манеру петь он сохранил — но сегодня это выглядело как компьютерная имитация, как игра хорошего актера, который все повторяет в точность, но не вживается. Макс как будто изо всех сил играл самого себя — того Макса Покровского, от которого било током, в глазах которого всегда кипел сумасшедгий огонь и которому не надо было что-то специально делать, потому что он и был таким вот буйнопомешанным. А сегодняшний Макс был похож на кого угодно, только не на сумасшедшего. И это выглядело весьма странно — песни-то у него не изменились, а тот поток сознания принадлежал прежнему Максу.

Он стал серьезней, внешне на удивление похож на Меркьюри, а из старого образа не вышел. Как «Металлика» до сих пор играет хулиганов, прогуливающих школу — а им (на секундочку!) всем уже около полтинника. Очень печальное зрелище. Шизиком он был лучше. «Ногу Свело» закончилось…

Ронан Хардиман

Музыка Хардимана, то тихая и мелодичная, как ранний восход, то палящая и безжалостная, как полдень в горах, всегда теплая, огненная. Теперь я точно знаю, что кельты — солнцепоклонники…

А шоу Майкла Флэтли, для которых Хардиман написал музыку и с которыми сам Флэтли путешествует по всему миру — просто воплощение огня, как по энергии танца, так и по спецэффектам. Настоящие ценители кельтики, возможно и фыркнут от такой популяризации, но для всего остального мира танец Флэтли и музыка Хардимана и есть кельтика…

Музыка Тарантино

Общеизвестный феномен. Которого на самом деле в природе не существует. Потому что Квентин Тарантино не пишет музыку. Он собирает «звуковые дорожки» для своих фильмов. Благодаря фильму «От заката до рассвета» стала известной группа Tito & Tarantula. В фильме «Отчаяный» для меня впервые появились Los Lobos. «Музыка Тарантино» — это коллекция особой музыки, штамп вкуса, который мне нравится. От Overkill-а до Ennio Morricone — совершенно неподражаемый выбор. Наверное, спорный, но на мой субъективный взгляд — всегда безошибочный. Человек, оставляющий отпечаток своего стиля на всем, чего касается. Мастерство коллекционера…

B это не только музыка. Красивая пара Салма Хайек и Антонио Бандерас тоже стали известными благодаря «Отчаяному». Джордж Клуни для меня — это скорее головорез из «От заката до рассвета», чем доктор из «Скорой помощи», а Стива Бушеми именно после «Бешенных псов» я стал замечать в других фильмах.